LOESS (2010-2011)
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Loess fue una muestra de índole retrospectiva realizada en el Museo Municipal Juan Manuel Blanes de Montevideo entre diciembre de 2010 y abril de 2011 cuya inauguración coincidió con la de Essai sur le enfermement, una muestra de taller realizada en el Espacio Arte Contemporáneo (EAC) dedicada a documentar el proceso de trabajo en el archivo de obras producidas entre 2001 y 2010 que conformaron el corpus de piezas expuestas en Loess. Durante dos semanas, además, trabajé en régimen de taller cerrado al público (con excepción de la Noche de los Museos, en la que éste pudo acceder al proceso de montaje de la muestra) en la propia sala del museo, donde además produje una serie de obras a propósito, algunas de las cuales fueron expuestas en la muestra definitiva.
Loess estaba conformada por una serie heterogénea de obras. En una de las paredes del pasillo de acceso a la sala se había ploteado una línea discursiva formada por serie de palabras y frases escritas y enviadas por e-mail a la curadora de la muestra, María Eugenia Grau, durante el largo proceso curatorial que precedió a la etapa de taller in situ. Enfrente, un fragmento del texto curatorial, disponible aquí. Al final de pasillo, en una suerte de nicho, dos tablas de uso en obras de construcción (que pensé en utilizar como soporte de dos pinturas al final sólo bosquejadas) apoyadas contra la pared y una mesa sobre la cual había una lámpara y un mamotreto de fotocopias encuadernado con rulo llamado Códex: un libro de artista que, a modo de autobiografía en imágenes, documentaba mediante copias de fotografías, dibujos y bocetos, impresiones de documentos de prensa, e-mails, proyectos, etc, una gran cantidad de obras realizadas en los 10 años previos que conformaron el corpus a partir del cual se pensó Loess.
Sólo una pequeña cantidad de ellas fue expuesta efectivamente en la sala. De ese trabajo archivístico y selectivo daba cuenta una pieza realizada in situ tiulada Revistero, que a modo de tal exhibía, superpuestas, una serie de pinturas realizadas sobre tablas, cartones, y otros soportes. En una de las paredes mayores de la sala se exhibían pinturas realizadas entre 2004 y 2010, empezando por un políptico titulado Foto familiar (óleo sobre tabla) y terminando con una remake de un cuadro que no obra en mi poder, realizada para la muestra en la sala del museo (Estudio (J.B.), acrílico, tiza y pastel sobre tabla). Entre ellas, varios retratos realizados en su mayor parte con tiza escolar sobre diversos soportes, como las dos versiones de un Estudio (J.M.B.) (2006) y una pequeña pieza de 2010, realizada en el taller del EAC, titulada Eric (acrílico, tiza y cal sobre tabla).
En la pared de enfrente se exhibía una serie de 2010 dedicada al mito de Medusa, que antes fuera expuesta como instalación (los cartones conformaban una casa) y que ahora tomó la forma de friso (Friso de Medusa, 2010, pastel, pigmentos naturales, cal y carbón sobre cartón). Asimismo, una tela titulada Medusa que, aunque diferente, formaba parte de esa misma serie de trabajos. Junto a ella se alzaba la escultura Ícaro (madera, cola, clavos), expuesta en la instalación/intervención Mudanza/Icaria, de 2006 y rearmada para la ocasión.
Al fondo, una obra realizada para la exposición y realizada durante el período de trabajo en la sala: Papario 1. Sobre cuatro bancos encontrados en los depósitos del Blanes había dispuestas en grupos y a modo de escenas teatrales, decenas de esculturas realizadas con papas. Algunas de ellas fueron realizadas años antes de Loess; la gran mayoría, unos días antes de la inauguración, por lo que el público pudo observar su proceso de deshidratación y transformación.